“换个角度看梵宫”金堂奖获奖设计师陆嵘专访(组图)
起止日期:2013-06-14 11🎉:32:30 &🌌nbsp;来源于:dongmubyb.com &𒅌nbsp; 打开网页꧒的次数:7691
维度:灵山精舍以竹为母题,我们看到了无论从结构到材质的贯穿,包括屋顶的设计;从室内看,天花在竹的脉络下呈现出透明,将自然光充分引入,这是怎样的设计思考?
陆嵘:灵山精舍比较质朴,跟梵宫有一个巨大的反差,梵宫运用了很多华彩的设计语言,灵山用的是朴实的语言。很多场合依靠自然光,特别是在一些大空间比如大堂;但我们又不希望让自然光经过一个平庸的玻璃射进来,所以我们做了很多格栅来让阳光透过格栅进入到大堂空间,也因为有格栅就可以形成光影。梵宫让人感受到绚烂和神秘的感觉,精舍则回归到自然的、悟性的空间,通过光和🍒影就可以把最本质的关系体现出来。所以这里面我们对于自然光的运用、自然光和物体的关系上面做了一些研究。同时,精舍这个项目里面可以看到很多自然的东西,比如原木等等这些最本质的概念,这个我想和南方的水性的概念有一些关联,比较湿润的气氛。我想大家感受上会觉着在设计手法上面比较南方,比较细腻一些。
维度:除了光与空间, 您怎么解读光与人的关系?
陆嵘:光其实是没有办法摸得到的,是跟人有距离的一个东西。因为ꩲ真的抓不住它,人对于抓不住的东西有一种本能的向往;这是跟人的本性有关,就是越得不到的东西会产生更多的吸引。光对人产生吸引,它又是跟你周遭的生活紧密在一起,熟悉又陌生,捉摸不定,所以人对于光有本能的追求,自然而染流露出来的情感;当你看到光的时候,它就特别能够打动你,这就是为什么很多人迷恋光,迷恋光的艺术。包括之前提到的北京御茗苑的那个会所,里面做了很多光的探究。在很多的设计当中,我们不是设计一个固有的物品,而是设计一个引子;比如我们设计一盏灯,不是让这盏灯本身的造型漂亮,而是考虑到光源散发出来以后形成的光影,成为空间的亮点。在这上面做了很多尝试包括设计灯具,不是灯具本身有多美,而是灯具亮的方式是设计的重点。比如把一个灯打开,不是需要照亮而是需要一种晃动着的摇曳的感觉。现在我的很多设计里面,已经研究光、光影或者光本身的一些变化的问题,而不是说这个灯可以达到多亮,照度够不够或者色温这些简单的问题。包括我们在做另外一个佛教项目中有将近一万盏酥油灯,其中有八千盏是人造的,两千盏是真正的酥油灯,因为不可能拿这么多酥油灯放在建筑里面,消防也通不过;就是用灯光来表达酥油灯那样的感受,在这上面我们还是做了蛮多的工作。
维度:在您以往的项目中是否与飞利浦有什么合作?
陆嵘:飞利浦是一个非常大的品牌公司,我们公司办公室采用全部都是飞利浦的产品。应该说我们的项目用它𝕴们的产品还是很多的,比如很多筒灯、吊灯或者办公室的灯。飞利浦的产品是非常被信任的包括它的质🤡量。
后记:采访的过程中,陆嵘的身上散发着一种知性的美感;一如她的设计中透出的一缕灵动。作为生于上海的女性设计师,她的作品集中在上海与江南一带;即使是她的作品在别的地域也都带有明显的江南味道与细腻的感受。谈到光这个话题,没有预想到聊得这么丰富且深入。她的理解不仅仅是简单的照度与色温,也不局限于设计的表达,而是创造性地运用光带来的意境升华空间的格局。这种解读让我们更充分的理解到照明设计不是单独的一个专业范畴,而是恰到好处的解答光、空间与人三者间的关系。
(责编 许馨)